Adiós a Salinger, hasta siempre maestro...

El excepcional escritor norteamericano J.D. Salinger, autor de "El guardián entre el centeno" ha muerto hoy en Nueva Hampshire a los 91 años. El hijo del escritor, en un comunicado difundido por su representante literario, dijo que Salinger murió de causas naturales en su hogar. Desde hacía décadas vivía aislado por propia voluntad en su casa de la localidad de Cornish.
"El guardián entre el centeno", con su inmortal protagonista adolescente, el rebelde y atormentado Holden Caulfield, apareció en 1951, en plena Guerra Fría, una época de conformismo y angustias. Salinger -de quien casi no se conocen fotografías- escribía para adultos, pero adolescentes en todo el mundo se identificaron con los temas de alienación, inocencia y fantasía de la novela. Descansa en paz viejo compañero de tantas jornadas de lectura. Hoy estamos conmovidos.

Vallejo en aymara

Esta noche la Embajada de Perú en Bolivia presentará un libro que reúne 12 poemas de inmortal César Vallejo, las mismas que fueron traducidas al aymara y al quechua. El evento se realizará en la residencia de esta legación diplomática en La Paz.
"César Vallejo. 12 poemas", contó con el trabajo del profesor boliviano Vitaliano Huanca, coordinador del Programa de Capacitación en Idiomas Oficiales de Bolivia. A Huanca se sumaron, asimismo, otros expertos aymaristas. La Embajada de Perú, que impulsó esta edición, informó que la traducción al idioma quechua fue realizada por el peruano Demetrio Túpac Yupanqui, director de la Academia Yachay Wasi.
La Embajada adelantó que la publicación será distribuida gratuitamente en bibliotecas nacionales, regionales y provinciales de colegios y universidades tanto del Perú como de Bolivia. Más lectura vía La razón.

Poquita fe

Libros que no acabé de leer

Existen diferentes y muy variadas razones para no acabar un libro. Desde la muy salvaje de perderlo o que nos sea sustraído durante su lectura, como me pasó con Viaje al fin de la noche, de Céline, en una pensión de Lisboa, hasta el que dejamos de lado voluntariamente, con pleno conocimiento de causa. La razón más extraña que conozco le pasó a un viejo colega: tuvo que dejar inacabada Plataforma, de Houellebecq, porque se le quemó, ¿y cómo se puede quemar un libro? Pues sí, dormía en un balcón, el libro cayó al primer piso sobre una estufa y se convirtió en ceniza.

También puede uno dejar un libro por considerar que ya se acabó, aun cuando falten por leer cien páginas, como me pasa con frecuencia, la última vez con América, de James Ellroy. Estos libros, por lo general llenos de retruécanos, lo muestran todo en la primera mitad y el resto ya es sólo seguir y seguir, entre episodios similares y frases ingeniosas, pero sin un motivo preciso. Los hay también de extrema densidad que se resisten a ser leídos de un tirón, y entonces uno los deja por un tiempo y vuelve y avanza otro poco, y los deja de nuevo; esto me pasa con novelas como La decisión de Sofía, de William Styron, que voy leyendo hace como diez años y nunca termino, o con El Maestro y Margarita, de Mijaíl Bulgákov, que leo en dosis pequeñas, y sobre todo con las obras de Osvaldo Lamborghini, que son tan salvajes, duras y atroces que sólo puedo avanzar una página o página y media al mes, máximo. ¿Para qué sentir urgencia de acabarlas en los libros si, al fin y al cabo, en la vida las historias no tienen principio ni fin?, como recuerda Graham Greene al principio de El fin del romance. Más lectura de la nota de Santiago Gamboa, vía Babelia.

La imaginación y sus reinos

Las relaciones entre cine y literatura sólo se resuelven satisfactoriamente cuando ambas partes tienen algo que aportar. Y lo más difícil es producir carne y hueso, que al fin y al cabo son la única verdad. El ejemplo de los cuentos de Maupassant es bastante esclarecedor. Hay pocos escritores más adaptados al cine.

Las relaciones entre cine y literatura dan para tantos seminarios y conferencias, que ya han nacido niños concebidos en congresos sobre el tema. Cuando sean mayores y les pregunten, podrán decir: yo nací gracias a un curso de verano sobre la adaptación cinematográfica. El supuesto enigma se resolvería con bastante facilidad si alguien aceptara, aunque fuera a regañadientes, que el cine es sencillamente una forma de literatura, otra, como lo es el teatro o la poesía con respecto a la novela. O también se zanjarían muchas trifulcas si se recordara lo que André Bazin escribió en 1951: "Es absurdo indignarse ante las degradaciones sufridas por las obras maestras literarias en su paso a la pantalla, al menos en nombre de la literatura, porque todo estudio demuestra que la adaptación, por mala que sea, siempre aumenta las ventas de la obra original; así que la pureza literaria no tiene nada que perder en la aventura". Claro que no siempre la pureza literaria es una virtud al alcance de todos aquellos que la reclaman para sí. Y a veces asistimos a querellas por estas causas más propias de programas del corazón que de la inteligencia. Más lectura vía Babelia.

Crónica vida

El periodismo literario, aquel que no escatima el tiempo, el mismo que gasta el que sea necesario para que el proceso de inmersión sea un éxito al momento de escribir una historia, es una de las pasiones del suscrito, a pesar que eso implique -como es sabido- documentarse exhaustivamente, vivir hasta el límite, leer, escribir, corregir, leer, escribir de nuevo y continuar corrigiendo, a pesar que casi nadie lo entienda y mucho menos lo lean.

Me refiero a este género porque desde el lunes pasado han empezado a aparecer nuevamente mis crónicas en el Diario La Industria de Chimbote. Más dedicado en los últimos tiempos al periodismo 2.0, el espacio que me brinda en sus páginas el vice decano de la prensa nacional me ayuda a mantener el brazo caliente y a no perder la mala costumbre de la escritura. Hay historias que casi todo el mundo sabe que existen, pero de las que nadie habla, porque se conocen muy poco. Muchas de ellas provienen del diario vivir. Hay oficios, profesiones, luchas, heroísmo, hazañas, sufrimiento, triunfos, terruño, naturaleza, ecología, conflictos, tantas cosas de las cuales escribir. "La ciudad de la furia" se llama la página que aparece todos los lunes con mis crónicas. Quedan invitados a su lectura.

Chéjov por sí mismo

Chéjov es el cronista de la vida cotidiana y sus momentos fugaces. Por eso carece de grandes tramas y de grandes personajes. Algo les falta a sus relatos, algo que paradójicamente no es un defecto sino una virtud. Y, como toda zona de sombra, constituye un reto de interpretación. ¿Cuál es el secreto de Chéjov? Mucha -y muy buena- tinta ha corrido intentando una respuesta. Pero, como suele ocurrir, el escritor tenía las mejores claves sobre su escritorio. En su cuaderno de notas, donde iba anotando lo que le interesaba de las personas, lo que pensaba, los libros que leía, los viajes que hacía, las posibles historias, Chéjov dejó las huellas intactas de su visión de mundo. Muy a su estilo: escueto, telegráfico, puntilloso. Leer este Cuaderno de notas, que escribió hasta su muerte en 1904, es el mayor acercamiento que podemos tener a su original espíritu. No a su vida privada; la vanidad no estaba entre sus defectos. Más lectura vía Semana.com

Bisagra Editores: Explosión literaria en Huancayo

Juan Carlos Romero y Jorge Salcedo, son dos jóvenes sociólogos, y aspirantes a ser escritores en una ciudad que no reconoce esta profesión; ellos han hecho de la literatura un tema sumamente serio con la aparición con el sello "Bisagra editores". Hasta la fecha, y poco menos de medio año, ya han publicado a más seis autores de probada calidad. "Las pequeñas editoriales se publican entre ellos no arriesgan, tienen ediciones que son rústicas; Juan Carlos me dijo para hacer como ellos pero arriesgar un poquito más", nos comenta Jorge. Pero ¿Qué significaba arriesgar para ellos? "Invertir. Para publicar tenemos que invertir nosotros, eso es arriesgar" dice Juan Carlos. Y vaya que lo hicieron, porque nos confesaron que su sello editorial tuvo que correr con el gasto de su primera publicación, Se trata de "Sueños y ocho cuentos contra el resto del mundo", libro antológico, que recoge los cuentos de los ganadores y finalistas del primer concurso de cuento, organizado en el marco de la Primera Feria del Libro Zona Huancayo; aunque, también nos confiesan que, los cuentos no les convencieron. Cabe mencionar que inclusive arriesgaron con el último libro de su colección de narrativa "qué novelas o puro cuento" al publicar a un autor "canónico", enfatiza dice Jorge, como Miguel Gutiérrez, el del Grupo Narración, el de la novela "La violencia del tiempo", y que a estas alturas ya publica con la monstruosa editorial Alfaguara. Este joven sello editorial llegó a publicar un texto extraño, raro del autor: "Poderes secretos"; asimismo publicaron "Sabatorio", que recoge los mejores artículos periodísticos del escritor huancaíno Sandro Bossio Suárez... Más lectura vía Correo.

Juan Gelman: ¿Quién dice que la poesía es inútil?

La conversación, esta conversación, empezó en 1965. Entretanto, media vida. O un pestañeo de tiempo, si es el sol el que mira. Gelman llega a Las Violetas diez minutos después de lo acordado. Ya por el modo de disculparse advierto que, por más que sea argentino y Premio Cervantes, sigue siendo Juan. Este hombre sin corbata, campera liviana, no podría tener otro nombre que el de esa sola sílaba arrojada. En la confitería están armando dos mesas de temer, una para veinte varones y otra para cincuenta mujeres. Será difícil conversar en esta babel. El mozo, pícaro, avisa: "Serán sólo cuarenta y nueve". "Ah no, si no son cincuenta, nos vamos." Cruzamos de vereda y encontramos más sosiego en el café-pizzería Tuñín. Me quedé tildado con una pregunta huevona, que no hago: ¿Alguien al que sólo le resta el premio Nobel puede ser tan uno más? Pensé encontrarme con un tipo con ojeras de melancólico, gruñendo falta de tiempo. Pero no. Se disculpa otra vez por la tardanza. Viene de almorzar con un nieto y me muestra, como si fueran trofeos, una longaniza y un par de vidrios con vino de Luján de Cuyo adentro.
"Un espresso con espuma de leche", pide este hombre que supo encontrar a su nieta robada en los años de limbo y de infierno, cuando no sólo se violaba a la vida, también se violaba a la muerte; y se robaban criaturas. Su dolor de padre y de abuelo pudo haber estrangulado a su poesía metiéndola en el callejón del puro desgarramiento y del furioso reclamo. Pero Gelman no abdicó; sin arriar el insomnio de su conciencia, no le dio tregua a la espiral sedienta de su poesía. Vadeó las eternas preguntas eternas y afrontó las de un tiempo inclemente en el que el surrealismo se volvió canción de cuna porque en la palpable realidad la condición humana se desfondó. Este hombre, ¿qué viene haciendo con su poesía?... Imprescindible lectura vía La Nación.

Perú: el país que tanto queremos...

Metallica en Lima

Excepcional vista captada anoche por @domeneus en el Estadio de la Universidad de San Marcos. Metallica se metió el público al bolsillo e hizo delirar a las 50,000 almas que los escucharon con frenético pogo.

La banda norteamericana hizo estallar el estadio sanmarquino con su esperado concierto dedicado a los miles de fieles seguidores que desde días antes acampaban en las afueras del coloso estudiantil para encontrar la mejor ubicación y ver a sus ídolos. Definitivamente lo de anoche ya es parte de la historia...

¿Por qué ser como el resto?...

Comparto con ustedes este extraordinario comercial de televisión de Pantene, el mismo que habla de la pasión por el arte, de las dificultades a superar en ese camino, de la vida que hemos elegido...

Biografía de Saramago

La primera biografía del Nobel de Literatura portugués José Saramago se publicará esta semana en Portugal y pretende ser "un homenaje a la vida y obra del escritor", según declaró hoy su autor, João Marques Lopes, a Efe.
El libro "Biografía-José Saramago", cuyo lanzamiento tendrá lugar el próximo jueves, se basa en la "obra escrita de Saramago así como en entrevistas a personas próximas" al escritor, detalló Marques Lopes. Asimismo, destacó que la novedad que aporta este libro es que "hasta ahora no existía una biografía de José Saramago, un hombre que consiguió hacerse a sí mismo en la literatura, a pesar de ser de origen humilde".
Saramago, de 87 años, presentó el pasado octubre su última novela, "Caín", en la que reescribe el mito bíblico homónimo y se cuestiona desde una perspectiva crítica el papel de Dios. Vía EcoDiario.

Herzog y sus obsesiones extremas

Aguirre, la ira de Dios, Woyzeck, Nosferatu y demás clásicos del alemán Werner Herzog tienen un lado B: la incomparable y extensa obra documental de un cineasta capaz de encontrar el rastro de sus obsesiones personales en la triste mirada de un niño soldado en Nicaragua, en la ambigua sonrisa de la única sobreviviente de una tragedia aérea en Perú o en el contagioso éxtasis de un pastor negro de Brooklyn. Radiografías de personajes que parecen extraídos de un clandestino santoral contemporáneo, los documentales del creador de Cobra verde combinan la intuición periodística con el interés autobiográfico y dibujan el inestable rompecabezas filosófico de un autor que, como dejó claro en la legendaria filmación de Fitzcarraldo, parece encontrar lo mejor de la humanidad en los márgenes de la catástrofe.

De hecho, lo que Herzog exhibe en su registro no ficcional son los souvenirs morales del desastre, el retrato íntimo de quienes fueron y volvieron (o no) del abismo, del accidente, de la insensatez o del indescriptible sacrificio personal. Con 24 films extraordinarios, buena parte de ellos inéditos en la Argentina, el ciclo "Caminar sobre hielo y fuego: los documentales de Werner Herzog" de la sala Lugones constituye uno de los primeros grandes acontecimientos cinematográficos del año, un auténtico milagro que invita a descubrir el verdadero significado de las palabras "arte", "artista" y, sobre todo, "cineasta como no hay dos"... Lea la nota completa vía adn.

Adiós a Eric Rohmer

Eric Rohmer tenía 89 años y hasta prácticamente el final no quiso apartarse de la cámara. Era no sólo uno de los cineastas franceses con más prestigio internacional, sino uno de los más longevos al pie del cañón. (La semana que pasó) se apagó en París a punto de convertirse en nonagenario y tras una semana de hospitalización según anunció su productora, Les Films du Losange. Una muerte discreta como discreta fue su vida privada.

A lo largo de medio siglo firmó un total de 24 largometrajes, aunque el cine, al que ha dedicado buena parte de su existencia y de su genio, no fue su primera ocupación. A él llegó desde la literatura. Antes de sucumbir al celuloide fue profesor de letras y escritor. Su primera novela, «Elisabeth», la publicó en 1946, con sólo 26 años, bajo otro nombre: Gérard Cordier. Y con otro seudónimo, el de Eric Rohmer, ha alumbrado títulos tan célebres como «El rayo verde» (1986), por el que fue galardonado con el León de Oro en el festival de Venecia, y «La rodilla de Clara», por la que obtuvo el Premio Louis Delluc en 1971. Un seudónimo con el que ha sido admirado a lo largo de este tiempo sin que la mayoría supiera que en realidad Rohmer nació con el nombre de Jean-Marie Maurice Scherer en 1920 en la localidad de Tulle, en el centro de Francia. Su nombre está indisolublemente unido a los de François Truffaut, Jean-Luc Godard o Claude Chabrol, junto a quienes erigió la Nouvelle Vague y que supuso una auténtica revolución en el séptimo arte francés... Lea la nota completa vía La Razón.es

Jacques Mesrine: asesino y escritor

Mesrine lleva un par de meses en la Santé y ha comenzado a escribir sus memorias. Es un hombre extraño que combina al kamikaze y al moralista: una fiera que piensa. También es un seductor. Durante toda su vida ha cultivado el lado más novelesco de su personalidad. No es extraño que comience sus memorias hablando de sí mismo en tercera persona. Mesrine se observa tumbado en el camastro de la cárcel, sin futuro: «A sus treinta y nueve años lo único que aguarda es que lo condenen a cadena perpetua o a muerte. Fatalista o buen jugador, sabe que se lo merece y le da lo mismo. También él cometió una ratería y después paso a paso fue escalando el camino del crimen. Eligió estar fuera de la ley por bravata, por amor al riesgo y al dinero. Quizá también por otros motivos que guarda secretamente en lo más profundo de su corazón. Algunos hombres entran en el mundo del hampa como se entra en una orden religiosa, simplemente por vocación».
La historia de Jacques Mesrine es increíble y salvaje. 2010 será el año en el que el público español la conocerá al detalle. Pronto llegará a las pantallas una notable película sobre el ladrón francés protagonizada por Vicent Cassell y Elena Anaya. Y Pepitas de Calabaza publicará en las próximas semanas 'Instinto de muerte', las memorias de Mesrine: un texto extrañamente cautivador donde encontramos el pensamiento de un individuo inteligente, frío y tremendamente vanidoso que intentó dotar de un armazón más o menos ético a su vida delictiva.
'Instinto de muerte' ejemplifica a la perfección cierto subgénero literario de naturaleza entre apologética y confesional que está escrito por delincuentes que, en el desempeño de sus fechorías, han obtenido cierta relevancia... Más lectura vía ideal.es

Taller Vallejo

El primer día de clases les había yo advertido a los alumnos que la experiencia de estudiar la poesía de César Vallejo es peculiar: al terminar el curso uno sabe menos que al comenzarlo.
Ahora que el seminario concluye, los siete estudiantes saben menos del poeta pero algo más de sí mismos. Han aprendido, por su cuenta, que su capacidad de leer requiere ser puesta a prueba. Reconocer la distinta legibilidad de un objeto de arte es parte de la experiencia crítica, de su aprendizaje sin rédito.
He hecho varias veces este seminario, que llamo Taller Vallejo, postulando no sin optimismo que el ejercicio de leer a este poeta dificilísimo es imprevisible para uno. La verdad, uno no se conoce bien hasta atravesar la ciudad de Trilce. Hay que meter las manos en el poema, diagramarlo, dibujarlo, para finalmente concluir que su descripción confirma que lo conocemos un poco menos. Los siete terminaban las dos horas exahustos y exaltados.
“Un buen alumno –le dice el poeta a un tilo del Marne- leyendo va en tu naipe, en tu hojarasca…” (...) El poema es todo lo que nos queda de la Naturaleza... Lectura de este post de Julio Ortega, vía El Boomeran(g).

Los diarios de Susan Sontag

Un primer volumen de los diarios de la escritora estadounidense Susan Sontag, nacida el 16 de enero de 1933, será publicado bajo el título "Renacida", por parte de la editorial Mondadori. Compilado y editado por el hijo de la autora, David Rieff, la obra saldrá al mercado literario en tres idiomas: español, francés e inglés. La novelista, ensayista, directora de cine y apasionada defensora de causas sociales, Susan Sontag, llegó a ser considerada una de las voces más críticas y comprometidas de los Estados Unidos.

Nacida en Nueva York, la mayor parte de su vida la vivió en Tucson y Los Angeles. A los 15 años de edad ingresó a la Universidad de California, en Berkeley; y posteriormente se licenció en Filosofía y Letras, en la de Chicago. A los 17 años contrajo matrimonio con Phillip Rieff, un profesor de Sociología, con quien se trasladó a Boston donde cursó estudios de posgrado de Literatura y Filosofía, en la Universidad de Harvard. También estudió en las universidades de Oxford, en Londres, y en la Sorbona, en París. En 1963 publicó su primera novela: "El benefactor" y posteriormente escribió dos ensayos considerados míticos en los años 60, uno de ellos titulado "Contra la interpretación" (1966). Por esos años publicó también "Instrumental de muerte". Preocupada por la política exterior estadunidense, de la que siempre había sido muy crítica, en 1968 fue como periodista a la guerra de Vietnam y las vivencias que tuvo durante ese conflicto le impidieron seguir escribiendo... Más lectura vía El Financiero.

Clint Eastwood, la biografía

A Patrick McGilligan se le presupone una piel gruesa, bastante temple. También, grandes dosis de paciencia, olfato de sabueso investigador y mano con la gente. McGilligan es el escritor de algunas de las más soberbias biografías de cineastas: George Cukor, Alfred Hitchcock, Fritz Lang, Robert Altman, una curiosa, la de Oscar Micheaux, el primer director afroamericano... Pero ¿qué ocurre cuando el objeto en cuestión está vivo? "Cuando escribí el libro sobre Jack Nicholson", recuerda el autor a través de un correo electrónico, "él no colaboró, pero no coartó a nadie para que no atendiera mis llamadas o mis cartas. Con Clint Eastwood fue diferente".

Y tanto. Clint Eastwood es uno de los grandes del cine mundial, el actor más taquillero en los años setenta y parte de los ochenta, con 31 películas a sus espaldas como director -y ya está en la 32ª, el thriller sobrenatural Hereafter-. A sus 79 años, el hombre sin nombre de la trilogía de Sergio Leone (Por un puñado de dólares, La muerte tenía un precio y El bueno, el feo y el malo) es un tipo respetado como pocos, una leyenda del cine y un tipo omnipotente en Hollywood. "Empezó como casi todos mis libros, por un encargo. Eso sí, deben de ser artistas grandes o bastante fascinantes, porque les dedico cuatro años. En el caso de Clint yo ya le había entrevistado y conocía toda su extraordinaria carrera. Intuía que había una historia compleja más allá de la versión publicitaria, pero incluso a mí me sorprendió todo lo que encontré".
El resultado es Clint Eastwood. La biografía (Editorial Lumen)... Más lectura vía El País.

Jardín

para tere, mamá de mi lenguaje

cuando nací
mamá lloraba de alegría
junto a los helechos de sus macetas
miraba la Panamericana
y sonreía confiada
en la revolución
en la locura
la filosofía
y mis anteojos de camarada
que a los treinta marcarían mis orejas
el color de sus anturios
mi nariz
el cielo
el aire
el principio
de mi mejor enfermedad

cuando nací
( she told me )
en Villavicencio había refriega
afloraban los cactus
en el patio silvestre de mamá Isabel
las hileras de pollitos
le cerraban las esquinas
a la naturaleza
los muchachos lanzaban piedras
en la plaza
y una adorable tiniebla
cubría con su inocencia
el perfil de la muchedumbre

mamá lloraba
reía
( me consta )
me protegía en su regazo
sonreía
pero volvía a llorar
intuía que el invierno
había llegado a sus campanitas de Miramar
y había que mantener la calma
regar las chifleras
sus rosas enanas
espantar a los cochos trepados en la iglesia
asistía a mi primer bostezo analfabeto
en su pequeño estanque
constataba emocionada mi más antigua pasión
me veía
en suma
v o l a r
p a r t i r

cuando nací
mamá lloraba en su jardín
donde todo era verde alegría
en el río de sus ojos se podía ver la luna
siembra
espejo
lumbre
cosecha
el caer y el levantarse

v i v i r . . .

* Mañana es cumpleaños de Tere, mi madre; quería adelantarme con este pequeño homenaje...