Los libros póstumos de Tomás Eloy Martínez

“La información se puede vestir con las herramientas de la literatura y la imaginación sin violentar la esencia del periodismo, que es la verdad”. Ésa fue la primera lección de periodismo que Ezequiel Martínez recibió de su padre, el periodista y escritor argentino Tomás Eloy Martínez, fallecido a comienzos de este año y quien recibió un homenaje periodístico la noche del miércoles en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.
Durante su participación, Ezequiel Martínez adelantó que la fundación que lleva el nombre de su padre creará dos premios, uno de ficción y otro de no ficción, como estímulo a proyectos de libros avanzados. El de periodismo se realizará en conjunto con la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano, de la cual su padre fue miembro fundador.
“Él me habló por primera vez de la Fundación hace tres años, cuando lo acompañé a Boston a hacerse un tratamiento médico, y ahí me comentó que quería hacer una fundación y crear los dos premios. Quería que fuera un lugar que conservara todos sus libros, sus archivos, sus documentos de investigación, todo lo que había reunido a lo largo de su vida; no quería que se desperdigaran y demás”, dijo al término del homenaje Ezequiel, albacea de la obra del autor de Santa Evita y quien, como su padre, se dedica al periodismo y a la cultura.
El hijo del escritor detalló que en sus últimos años meses de su vida, su padre se dedicó a proyectar dos libros que están a la espera de ser publicados. El primero será un texto de ensayos literarios, lo que escribió sobre autores, literatura y conferencias no publicadas en medios.
Un segundo libro reunirá sus crónicas periodísticas; hace una década el escritor había publicado Requiem por un país perdido, la idea es actualizar ese volumen con las notas periodísticas que hizo entre 2001 y 2010. Aunque no está definido si se publicarán en 2011 o en 2012, ambos libros están acordados con la editorial Alfaguara. Lea la nota completa vía El Universal.

41 años sin Arguedas

Hoy se cumplen 41 años de la partida de José María Arguedas. De los múltiples testimonios y ensayos que hemos revisado a propósito de la efeméride, rescatamos éste de Stefano Varese, publicado en Martín, Revista de Artes y Letras de la Universidad San Martín de Porres, año IV, número 10-11. Lima, noviembre de 2004 (141-143):

"(...) De José María Arguedas en San Marcos, tengo recuerdos fragmentarios y calurosísimos. Aparecía en las reuniones de un departamento de antropología en el que yo y otros profesores jóvenes no nos sentíamos muy bien recibidos, infundiéndonos, con su timidez e inseguridad, toda esa fuerza que él parecía no tener y que nos dispensaba a su pesar. Recuerdo un día, quizás un año antes de su muerte, en el que de repente, sin aviso alguno, al comenzar la reunión formal del departamento, Arguedas se lanzó a hablar en quechua a todos los miembros del departamento. Algunos de nosotros —yo y Alejandro Ortiz Rescaniere, creo— nos quedamos honrada y discretamente callados dando la ilusión de que algo entendíamos. Después de tres años de clases con el maestro Teodoro Meneses, yo algo debía de comprender. El silencio más ambiguo y mortificante provino de los profesores quechua hablantes que se negaban, y negarían por mucho tiempo, a reconocer su condición de andinos quechuas. Fue en esa ocasión que la conversación en quechua entre José María Arguedas, Luis Lumbreras y Rodrigo Montoya marcaron en mi mente el comienzo de una amistad respetuosa de estos dos jóvenes colegas con quien pocos meses después daríamos un «coup d’état» en el departamento. Bajo el empuje de los estudiantes se formó el triunvirato Lumbreras-Montoya-Varese, que administró académicamente el departamento hasta su reorganización. Por años, este acto de rebeldía juvenil, implícitamente aprobado sino estimulado por Arguedas, nos costó a los tres la abierta hostilidad de José Matos Mar y por extensión de John V. Murra. Recuerdo que varios años después, ya en México, Murra me agredió de palabras por ese acto de insubordinación ante la autoridad intelectual y profesional de los maestros de la antropología peruana. Extrañamente, no le había quedado claro a Murra que esos eran los meses y años del movimiento estudiantil y obrero de Paris (1968), la masacre de estudiantes mexicanos en Tlatelolco (1968), el movimiento estudiantil de Berkeley, contra la guerra de Viet Nam, en los Estados Unidos y el movimiento de los derechos civiles de negros, indios y chicanos, y obviamente la joven Revolución Cubana. No pasaban impunemente por las mentes y los corazones de los estudiantes de San Marcos las muertes, sufrimientos y contradicciones morales y políticas que de alguna manera permitían sus años de ciertos privilegios y de estudio.
La verdad es que, aun en el trato ocasional que teníamos en San Marcos y en La Molina, me encariñé con Arguedas. Intuí que fue él quien entendió la importancia del estudio de los pueblos indígenas de la Amazonía y ayudó a abrir un área de estudios amazónicos tanto en San Marcos como en La Molina. No sé si tuvo alguna influencia en la decisión del Decano de Filosofía y Letras Jorge Puccinelli de apoyar, en 1967, la creación del Centro de Investigaciones de Selva en el «Instituto Raúl Porras Barrenechea» de la UNMSM..."

Lea la anécdota completa vía Ciberayllu. Compartimos también aquí Túpac Amaru Kamaq Taytanchisman (Haylli Taki).

Colores en la orilla

Esta noche en la Sala de Arte Municipal (Plaza de Armas) se inaugura la muestra pictórica "Colores en la orilla", en homenaje a los 104 años de Chimbote como distrito. Entre los artistas plásticos participantes se encuentran Teófilo Villacorta, Víctor Barrionuevo, Aquiles Rondán, Roberto Otero, Mayker Bocanegra y Amarildo Obeso, entre otros. La exhibición estará abierta hasta el 15 de diciembre. El ingreso es libre.

Periodismo y construcción de identidad

El país en que vivimos, con gobernantes que se niegan a generar políticas de Estado que nos defiendan del colonialismo mental e invasión de ideas, símbolos e influencias de dominación cultural que ejercen los países poderosos del orbe y hacen mella en la verdadera identidad nacional distorsionando los principios de lo que significa ser peruano, tampoco cuenta -obviando honrosas excepciones- con periodistas o comunicadores sociales a la altura de las circunstancias que sean conscientes de que a través de los medios masivos de comunicación se puede (se debe) defender nuestra idiosincrasia, nuestra cultura y cambiar la realidad que nos golpea, nos asfixia y nos duele.
Los medios de comunicación de estos tiempos "avanzan", se diversifican y proliferan en diversos formatos, la revolución tecnológica ha trastocado la conducta y la vida de muchos de ellos, pero lo que no ha cambiado en absoluto es su histórica desidia respecto al tema de construcción de identidad, la galopante pobreza cultural de los comunicadores y su nula adhesión a nuestras raíces y manifestaciones populares, pilar imprescindible en la labor de todo comunicador identificado con la integración y el auténtico desarrollo de nuestros pueblos.

En mi ciudad (en Chimbote), los medios de comunicación creen que realizar -muy eventualmente y en espacios de tiempo reducido- la cobertura de un evento cultural significa estar del lado de la cultura. Olvidan que mientras día a día difundan apabullante y mayoritariamente contenidos donde se exalta la violencia, el sexo o las drogas, mientras se altere el lenguaje, se idealice a personajes de dudoso aporte y trascendencia política, y mientras se manipule la realidad predisponiendo, facilitando y allanando el camino de ciertos mensajes, no podremos hablar de identidad. Si partimos de que el periodismo hecho con rigor, con precisión idiomática, con libertad y con total independencia constituye en sí mismo una expresión cultural, es muy sencillo deducir la triste realidad que nos toca.

Los medios de comunicación de mi ciudad (y seguramente de la mayoría de urbes del país) están de espaldas al desarrollo humano y -por consiguiente- a la cultura, porque no se dedican a coadyuvar en su posicionamiento y construcción (mucho menos en difundirla como es debido), porque quienes tienen la capacidad de decidir qué se publica o no desvalorizan y desechan la memoria histórica y los archivos culturales considerándolos inservibles, porque los medios no le otorgan a la cultura el espacio protagónico que se merece. Lo "cultural" no es relevante para los medios masivos dedicados a la farándula política, a la frivolidad, al fútbol, a los escándalos mediáticos que nunca trascienden en el tiempo, y a exacerbar noticias destinadas a "vender" ejemplares que -seguramente- paliará la terrible crisis económica en que se desenvuelve el periodismo de la hora actual.

¿Dónde está el verdadero periodismo?, ¿dónde queda la ética, la equidad, la justicia social y el espíritu democrático?, ¿dónde queda la forja de la identidad? La cultura es actor principal si hablamos de desarrollo, actor de cambio y de progreso social, la cultura es fundamental como contenido dentro de los medios de comunicación, por eso es necesario hacer énfasis en torno a ella, rescatarla, fomentarla, darle el lugar que le corresponde.

El ser peruano y sus valores materiales y espirituales marcan un estilo de vida que supone la voluntad de conservar y acrecentar los bienes intangibles para el presente y el porvenir de la ciudad y del país. Pero sucede que en la concepción de las fisonomías actuales de pueblos-objeto, influenciables, pobres y mal gobernados como el nuestro, la adquisición de modelos de vida "nuevos" y hedonistas, constituye (con la "colaboración" del periodismo irresponsable) un resorte social que determina una ansiedad colectiva que desemboca -tarde o temprano- en la inestabilidad socio- económica y cultural en que vivimos. La globalización amenaza la supervivencia de nuestra identidad cultural, ¿qué estamos haciendo como comunicadores sociales para defenderla?

Sinfónica Infantil de Chimbote se estrena

En el marco del 104 aniversario de nuestro puerto como distrito, la Orquesta Sinfónica Infantil-Juvenil de Chimbote debutará este sábado 4 de diciembre a las 7:00 pm en el Cine Chavín. Ochentaiseis niños y jóvenes, bajo la dirección de la Asociación Cultural Arpegio, han preparado unvariado repertorio que incluye temas de la música clásica y popular. Desde esta trinchera nuestro saludo a este proyecto de acción social. El ingreso es libre.

Ortografía en español: Todo sigue igual

La be sigue siendo be. Y la y griega no tiene por qué ser obligatoriamente ye. La uve puede conservar esa denominación, uve. Y sí y sólo pueden seguir acentuándose, si lo exigen el significado o la fonética. En definitiva, todo sigue igual con respecto a la ortografía del español, y esto lo han acordado por unanimidad las 22 academias del español reunidas en la FIL de Guadalajara. Los académicos han llegado a la conclusión de que no quieren imponer nada, ninguna novedad en la nueva ortografía razonada del español. Lo que quieren es hacer propuestas. En muchos sitios la be se llama grande o alta, la uve se llama be chica, en algunos contextos la y griega se llama ye, y la gente puede optar entre escribir solo con o sin acento.

El acuerdo se tomó por unanimidad. Lo explicó a la prensa, rodeado de todos los representantes de las academias, el director de la mexicana, José Moreno de Alba. Expuso que las novedades polémicas solo estuvieron en borradores de trabajo, y nunca fueron fijadas... Lea la nota completa vía El País. Más detalles aquí.

Bibliotecas del mundo

Las bibliotecas, espacios públicos donde se guardan colecciones organizadas de libros, publicaciones impresas y otros documentos gráficos y audiovisuales para ponerlos a disposición de los lectores y satisfacer sus necesidades de información e investigación, no siempre cuentan con la infraestructura adecuada ni el personal capacitado para orientarnos. En las fotografías: la Biblioteca Pública de Estocolmo (Suecia), la Biblioteca de la Universidad de Delft (Nueva Zelanda), El Escorial (España), British Library (Londres), State Library of Melbroune (Australia), City Library (Estocolmo), Biblioteca de la Universidad de Ultrech (Netherlands), Centralk Public Library in Vancouver (Canadá). A cada lector su libro, a cada usuario su biblioteca.

Arguedas, Chimbote, su póstuma novela

El 2 de diciembre en el marco de las celebraciones por el 104 aniversario de Chimbote como distrito, la Universidad San Pedro realizará en el auditorio de la comuna provincial el conversatorio denominado "Identidad cultural de Chimbote y la novela El zorro de arriba y el zorro de abajo, de José María Arguedas", evento académico que contará con la participación del investigador histórico Fernando Bazán y los escritores Fernando Cueto, Dante Lecca y Ricardo Ayllón.
La cita está pactada para las 6:00 pm. Vayan, el ingreso es libre.

Vargas Llosa en la Casa de la Literatura

Un evento literario imprescindible el se viene en las próximas semanas. La Casa de la Literatura Peruana está organizando el Congreso Internacional “Las cartografías del poder en la obra de Mario Vargas Llosa”, que se desarrollará los días 15, 16 y 17 de diciembre, en la Estación de Desamparados. Durante tres días, diversos especialistas provenientes de Estados Unidos, España, Francia y del Perú disertarán acerca de los tópicos más resaltantes de la obra del Premio Nobel de Literatura 2010: el poder, la libertad, la aventura, los conflictos sociales, el idealismo, la sociedad peruana. También se disertará sobre los aspectos que abordan sus propuestas estéticas como la novela total, el realismo, la ficción y la realidad, la historia, entre otros tópicos que resaltan la obra vargasllosiana.

La inauguración del congreso se realizará el 15 de diciembre, al mediodía, con la presencia de Mario Vargas Llosa. Entre los invitados internacionales se encuentran: Efraín Kristal (Universidad de California), Ángel Esteban (Universidad de Delaware), Roland Forgues (Universidad de Pau), Romy Sutherland (Universidad de California), Marie-Madeleine Gladieu (Universidad de Reims), Elena Guichot (Universidad de Sevilla) y Mercedes Serna (Universidad de Barcelona).
Entre los ponentes nacionales figuran: Alonso Rabi Do Carmo (Universidad de Colorado Boulder), Marco Martos (Universidad de San Marcos /Academia Peruana de la Lengua), Carlos Garayar (Universidad ESAN / Universidad Nacional Mayor de San Marcos), Alonso Cueto (Pontificia Universidad Católica / Academia Peruana de la Lengua), Ricardo González Vigil (Pontificia Universidad Católica / Academia Peruana de la Lengua), Carmen María Pinilla (Pontificia Universidad Católica del Perú), Marcel Velázquez Castro (Universidad Nacional Mayor de San Marcos), Agustín Prado Alvarado (Universidad Nacional Mayor de San Marcos) y Melvin Ledgard (director de cine).

Las inscripciones ya están abiertas, las vacantes son -obviamente- limitadas.

The Beatles en iTunes

Una semana después de que todos los álbumes de The Beatles recalaran en iTunes, el cuarteto de Liverpool ha logrado vender más de 450.000 discos en todo el mundo y dos millones de copias de sus canciones, según publica la revista especializada Billboard.
De acuerdo con la publicación, 'Abbey Road' es el trabajo de la banda más vendido en Estados Unidos, un título que comparte con el tema 'Here comes de Sun'. Esta misma canción ocupa el puesto 54 entre las 100 más descargadas en el famoso portal de Apple, mientras que 'Let it be' se encuentra en el lugar número 60.
Por su parte, 'Abbey Road' es el decimoséptimo disco más vendido en iTunes, seguido del 'White Album' -en la plaza 25- y de 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band', sólo dos posiciones más abajo. El éxito de estas ventas, sin embargo, ha sido progresivo. Los primeros siete días de The Beatles en iTunes ponen fin a la controversia que durante años han mantenido la compañía de Steve Jobs, Apple, y el sello discográfico de la banda, Apple Corps.
Desde hace casi dos décadas, ambas partes han litigado para aclarar la llamada 'guerra de las manzanas', es decir, el conflicto para determinar quién y cuándo podía usar el logotipo frutal que comparten. Esta batalla ha mantenido alejado al grupo del portal, hasta que la pasada semana se anunció su llegada a la tienda.
iTunes ofrece pues los 13 álbumes de estudio remasterizados con iTunes LPs, la recopilación 'Past Masters' en dos volúmenes y las colecciones clásicas 'Red' y 'Blue' en todo el mundo, "un sueño" desde que se lanzó iTunes hace 10 años, según el propio Steve Jobs. La compañía alberga además un sitio especial con contenido extra abierto a todos, entre los que destaca un vídeo de su actuación en el Washington Colliseum de 1964. (Tomado de elmundo.es)

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Exposición: La chalina de la esperanza

Mañana a las 7: 30 pm en el Centro Cultural El Olivar de la Municipalidad de San Isidro se inaugura la Exposición: La Chalina de la Esperanza, proyecto impulsado por el Colectivo Desvela que busca dar a conocer el drama que sufren los familiares de las víctimas desaparecidas por la violencia política.

La chalina de la Esperanza ha sido tejida dentro y fuera del país en nombre de los 15 mil desaparecidos durante el conflicto armado interno peruano. En su confección han participado las víctimas de Ayacucho, Huanta, Huamanga, Cayara, Rajalla, Cangallo, Chuschi, Arequipa, Lima y Santa (Chimbote).

En la cita de mañana se proyectarán slides del fotógrafo ayacuchano Óscar Medrano, una muestra gráfica de Marina García Burgos curada por Morgana Vargas Llosa y se contará con la participación musical de las cantantes Pamela Rodríguez y Roxana Valdivieso. La exposición estará abierta hasta el 18 de diciembre. Vayan. El Ingreso es libre.

Ana María Matute Premio Cervantes 2010

Ana María Matute, genial escritora española, es la nueva ganadora del Premio Cervantes 2010, preciado galardón de las letras en castellano que ya poseen autores como Juan Marsé, Antonio Gamoneda, José Emilio Pachecho o Sergio Pitol. Tanto con sus libros para adultos como con sus relatos infantiles y juveniles, Ana María Matute ha conseguido ser una referencia necesaria en la literatura contemporánea española. Hace poco, en una entrevista, Matute comentaba que «Un premio no hace a un escritor, hace lectores». Es cierto que la proyección que un Cervantes, como un Nobel, da a la obra de un autor es tan grande que muchos lectores indecisos acabarán enfrentados a sus palabras. Premio largamente merecido para una autora que hemos disfrutado de niños y también de adultos. En particular recomendamos su novela antibelicista Olvidado Rey Gudú, un clásico de culto que ojalá todos podamos leer. Más información vía Lecturalia. Visualice aquí una entrevista a la autora.

Violencia política y memoria

Esta mañana se inaugura en Chimbote la muestra fotográfica itinerante “Reconstruyamos el pasado para construir el futuro”, espacio destinado a promover la reflexión en torno a los sangrientos años de violencia política en que se sumió el país durante las dos décadas de conflicto armado interno. La exposición recoge fotografías que son parte de Yuyanapaq (Para recordar), colección de imágenes de los años de violencia política 1980-2000), a las cuales se ha añadido una colección de fotografías en torno a las víctimas de las provincias de Santa y Casma entre los años 1991 y 1992.

Organizada por la CJS, Pastoral Universitaria, Taller de Artes Plásticas Palamenco y la Oficina de Proyección Social de la Universidad Nacional del Santa, el acto inaugural de la muestra está programado para hoy a las 11.00 a.m. en la Biblioteca Central de la UNS. La exposición continuará vigente hasta el 30 del presente. Vamos a ver las fotos, el ingreso es libre.

Arguedas vive

Con el objetivo de propiciar investigaciones que desarrollen las múltiples facetas de José María Arguedas, con el fin de releer la obra del autor de "El zorro de arriba y el zorro de abajo" a la luz de los actuales debates en torno al porvenir de la cultura y literatura peruana y latinoamericana, además de propiciar el acercamiento y encuentro de investigadores, especialistas, creadores y críticos literarios en torno a la obra del destacado escritor peruano, en abril próximo se realizará en Lima el Congreso Internacional José María Arguedas, evento organizado por la Academia Peruana de la Lengua.

La convocatoria, temario y metodología están disponibles aquí. Ahí estaremos.

Kapuscinski: ¿Literatura o periodismo?

Meses después de su publicación, la biografía de Ryszard Kapuscinski (Pinsk, 1932-Varsovia, 2007) todavía se exhibe en los escaparates de las librerías de Varsovia. El libro se ha convertido en un récord y no solo de ventas. Es difícil dar con gente en la capital polaca que no sepa quién fue Kapuscinski. Muchos no ven con buenos ojos su activa militancia en la Polonia Popular dejando de lado si nos contó toda la verdad en sus libros y reportajes. El tercer punto de discordia lo ha puesto Alicja, pediatra y viuda del periodista, que no parece nada contenta con que se haya aireado el pasado mujeriego de su esposo. De hecho ya prepara una tercera demanda -perdió las dos anteriores- contra Artur Domoslawski, autor del libro, que ha debutado con esta biografía en el género y se confiesa harto: "Una y no más".

Desde luego supo crear su propia leyenda. Monaguillo antes de la entrada de los rusos, miembro activo de las juventudes comunistas después, poeta..., Kapuscinski solía implicarse en todo lo que le rodeaba. No era un tipo pasivo. "Jamás de los jamases se debe abandonar una pasión", decía el creador del reportaje literario polaco. Libros como El emperador o El Sha eran y siguen siendo magníficos, pero ahora sabemos que "coloreaba" sus reportajes y que utilizaba licencias poéticas desde que empezó a redactar reportajes para completar algunos textos. Todo eso se desprende de la lectura de las más de seiscientas páginas de Kapuscinski non fiction, un trabajo exhaustivo de tres años, elaborado sin ánimo inquisitivo, desde el cariño y el respeto, a base de entrevistas y testimonios de más de un centenar de personajes. El reportero de Gazeta Wyborcza añade que "desde el principio quiso ser un gran escritor y experimentó con las formas hasta acabar por cruzar la frontera que separa el periodismo de la ficción, aunque poseía el talento de capturar el espíritu del lugar". Más lectura vía El País.

Saramago documental

José Saramago habría cumplido esta semana 88 años. Con motivo de la efeméride, se estrenó en Lisboa José y Pilar, documental dirigido por Miguel Gonçalves Mendes, cuya cámara fue durante más de tres años la sombra del escritor y su esposa, Pilar del Río. El realizador grabó 240 horas entre México, Finlandia, Brasil, España o Portugal para construir un retrato de la pareja por el que asoman pinceladas de su intimidad.

"Quería captar la relación entre José y Pilar, el lado cotidiano de su vida", explica Gonçalves Mendes, director de una película producida por la almodovariana El Deseo y por Fernando Meirelles [director de A ciegas, basada en la novela de Saramago Ensayo sobre la ceguera]. José y Pilar inaugurará el Festival de Cine de Ronda (España), el 27 de noviembre, y luego se estrenará comercialmente. Lea la nota completa vía El País.

noviembre

exhausto de vivir en el desierto, de desandar sus huellas extraviadas (el mismo camino), se detuvo en la plaza para fotografiarse, para arrastrar su sombra y su lengua por las fondas, para teñir sus pulmones con el cigarrillo prohibido.

a la salida del zela, en la esquina con la unión, un poeta ebrio le encaró: ya nadie recuerda tus canciones, nadie te espera en esta esquina, se ha olvidado la violenta soledad de tus aullidos al viento, tus poemas campesinos y pastrulos, ese canto desorejado que gritaba tus miserias, tus anhelos, tus iras.

la noche nebulosa gobernaba, la tarde de lluvia cedía. así se enferma tu memoria, así se derrumban las paredes que jamás grafitteaste, así se muere de pie, miserable, así se vive en poesía.

Dos búsquedas, dos paraísos

Anoche, en la tertulia celebrada en el "Mangú", caí en la cuenta de que -en su momento- no había reseñado El paraíso en la otra esquina, volumen que por estos días precisamente estoy releyendo. Libro ideológico-crítico a caballo entre el ensayo y la novela, su lectura nos alcanza importante información sobre las ideas del Siglo XIX, así como apreciaciones sociales y reflexiones estéticas. El personaje de Flora Tristán representa la rebelión del género femenino ante la opresión de una sociedad machista y degradada, y tiene como marco la Europa de las utopías socialistas.

Novela escrita y pensada desde la tradición decimonónica, cuenta las vidas paralelas de Flora Tristán (1803-1844) y de su nieto Paul Gauguin (1848-1903), idealistas que murieron en relativo abandono, pero que a través de sus empeños y ejemplos se adueñaron del Siglo XX. El legado de Tristán, a través de la liberación de la mujer y de los derechos democráticos obreros, fue vasto; de igual forma sucede con Gauguin, apóstol del arte moderno y de las libertades eróticas. Este libro es poderosamente optimista, digno de leerse en un tiempo de barbarie como en el que vivimos. Le falta sí suspenso a la novela, le falta locura, intriga y un ritmo más acelerado al momento de narrar. El autor ha demostrado a través de sus personajes que la valentía es un don excepcional que está reservado únicamente a los grandes individuos y cada uno de ellos -en su respectivo momento histórico- enseñaron a vivir, realmente vivir, mediante sus propias acciones. La novela, sin embargo, es una de las menos estudiadas, quien sabe porque gran parte de la crítica no acepta que Vargas Llosa haya escrito un libro tan cargado de alegorías a la voluntad de transformación, reconstrucción o reelaboración de la vida de su personaje femenino desde el punto de vista socialista, una Flora Tristán tan llena de valentía ante el género masculino opresor, una mujer tan polémica.

El Goncourt para Houellebecq

El enfant terrible de la literatura francesa, Michel Houellebecq, acaba de obtener el premio Goncourt por su último libro La carte et le territoire, un éxito de crítica y ventas en el que el novelista deja a un lado la provocación para mostrar su lado más juicioso: el relato sobre la historia de un artista que planifica su asesinato. El galardón implica la consagración de Houellebecq, uno de los escritores contemporáneos más conocidos internacionalmente y menos políticamente correctos.

Ampliamente conocido por abordar de forma polémica cuestiones delicadas como el turismo sexual o el islam -la calificó de "religión más idiota del mundo"-, Houellebecq también es autor de Las partículas elementales y Plataforma, libros que lo convirtieron en uno de los exponentes de la nueva narrativa francesa y con los cuales protagonizó encendidas polémicas con la burguesía parisina de la gauche divine. Adorado por sus incondicionales, y denostado por sus enemigos, que le acusan de misógino, racista y anticlerical, Houellebecq es un autor polémico pero de gran fuerza y calidad narrativa. Más detalles vía The Paris Review.